打印本文 
關閉窗口 
楊心瑜，職業書畫家，取齋名：樂心齋，寓其快樂的心靈之意。從小在家就感受到濃濃的藝術氛圍，口濡目染，習篆刻，練書法，隨后向蜀中山水畫明家蔣維德老師學習國畫。后來廣泛博取，研習黃賓虹，李可染等現代大師，透過物像，追求畫外意韻。
西南山水，秀麗幽深，張大千,黃賓虹，傅抱石等大師都先后從中汲取營養，豐潤其畫面。明代詩人宋濂說過：“西南山水，惟川蜀最奇。”那里有峨眉的秀麗，青城的幽深。用之于創作，那是取之不盡，用之不竭的源泉。人與自然萬物永恒和諧，生生不息的價值觀念，向人們傳達“天人合一”的思想觀。山水境界之闊大深遠提供可游可居的精神棲息的凈土。前人飽游飫看的自然寫生觀和自身“隨心所欲不逾矩”的心像境界，為其創作出極富感染力和表現力的作品將打下堅實的基礎。
荷花，也是其重點描寫對象，那是以書法筆法入畫，運用淡墨，濃墨，積墨，焦墨交相融合，使畫面蒼勁，厚重有力，灑脫的運筆融情于景，傾述著作者的情緒。
繪畫技法，既要透過畫面看到傳統，又要讓人感受到時代風尚。人們常說“筆墨當隨時代”，在繼承傳統的基礎上，結合當代社會的文脈，向前延伸，以賦于其創作對象的人格化。當歲月溶入了創作，生活磨礪了情感，最終就會形成獨特的個性化語言。那畫面就會涌動著一股多姿，情韻并茂的氣韻，這氣韻既非傳統之氣，又迥異于文人山水或觀念山水之風，用個性化的視覺語匯抒發的個人情懷。
楊心瑜作品1
楊心瑜作品2
楊心瑜作品3