藝術，是對美的創造和表達，但由于個體對美的判斷和感知能力存在不同程度的差異，所以大眾大多數時候是無法迅速進入藝術作品所營造的意境之中的，所以在很多人看來，藝術似乎總是曲高和寡的。
事實上，藝術和生活本就密不可分。生活成為了藝術的靈感繆斯，而藝術則點亮了生活。作家、藝術家張懷存秉承著“藝術是生活，生活是藝術。有愛就有一切，愛是一切的來源。“的藝術理念，巧妙地利用生活元素與大眾溝通，讓“美”更廣泛更輕松被看見、被感知。
【作為兒童文學作家，她純真柔和】
張懷存，英籍華人，多產的兒童文學作家、中國作家協會的成員。著有童話故事《鉛筆樹上的小樹熊》；詩集《贈你一片雪花》、《心中的綠洲》等；散文集《聽見花開的聲音》《紅房子》、《坐上秋天的火車》等；兒童話劇《眼睛里的春天》；兒童詩集《鉛筆樹》等，深受孩子們的喜愛。2018年，張懷存被美國聯邦政府授予了文學藝術貢獻獎，緊接著2019年，《坐上秋天的火車》更獲得了冰心兒童文學獎。
都說藝術家的作品，就是藝術家的心靈檔案。僅僅從她作品的名稱，你都不難發現，這是一位充滿童真的，對世界懷有無限赤誠的人。張懷存的兒童文學作品，語言優美到孩童都可以誦讀，但其沉著又純凈的意境，卻連成年人也值得再三品味。從張懷存的作品中，你會知道，童心不是對現實生活的逃避，而是一種頗為勇敢的接納方式，勇敢地擁抱現實生活，不是比別人多看到一些黑暗，而是積極向往更多的美好。
除原創兒童文學作品外，張懷存還是一位出色的兒童文學翻譯工作者。她用深厚的中英文功底及文學素養，用一顆童心，翻譯了《紅瓦片》《樹上的太陽》《我的名字叫鮑勃》《BBC兒童詩選》等作品，成為中英兩國兒童文學的橋梁，大大豐富了兩國兒童文學的主題和視角。
2022年，4月5日，張懷存收到英國卡茲班出版傳媒社邀請，為其在倫敦舉辦新書發布會，想必她的童真詩趣，又將俘獲萬千書迷。
【作為畫家，她獨具匠心】
繼新書發布會，2022年6月11-24日，張懷存將在著名的美術館Mall Galleries開設個展。Mall Galleries，與白金漢宮和國家美術館毗鄰，是英國八個主要的藝術家協會所在地，在英國具有舉足輕重的作用，是英國幾個主要大型藝術比賽的舉辦地。張懷存此次個展的主題為——Blossom，即綻放。
張懷存喜歡畫花，她筆下的花，除了令人驚嘆的圖像，獨具匠心之處在于，每一朵花都有一個不屈和堅定的性格，她甚至給每一幅畫，都附上了暖心的雋語。
春天，她“做著夢”，夢里：
樹木發芽
與花兒快樂地漂泊
鳥兒飛進森林里
在風中
在草地上跳躍
夏天，聽著花開，她說：
在夏天
花兒坐在毛茛中
對著鳥兒低語
秋天，對著荷塘，她想：
在秋天
我站在荷塘邊
聆聽月亮講的故事
冬天，對著怒放的梅花，她說：
我愛這個地方
每天在這里寫作和繪畫
我愛這個地方
現在是深冬，但是
雪梅花還穿著紅衣服
看起來真漂亮
你瞧，一年四季，日常點滴，她永遠清澈純真、永遠天真浪漫。畢加索說，“我能用很短的時間就畫的像一位大師，卻要用一生去學習畫的像一個兒童。”像孩子一樣畫畫，指像孩子一樣，更多依靠直覺和想象力來繪畫，也指保持著孩子般的赤誠和天真去繪畫。而對于張懷存來說，她從來都保持著率真率直的心境，帶來童真的、暖人心扉的藝術之境，她不止是在為兒童造夢，更重要的是讓我們這些大人尋回了殘留于心的那點童心與無邪。
【詩書畫相融，譽望所歸】
藝術的內在精神都是共通的，藝術家都是具有文學、詩性情懷的，張懷存正是走著這樣一條詩書畫相融的藝術求索之路。張懷存的多才兼備及藝術的通融之境，贏得了人們的賞識與行家的關注，也使她獲得了英國皇家藝術學 Royal Art Society 會終身榮譽會員、全國十大魅力詩人等殊榮。
【童真詩趣 不泯童心】
張懷存一直秉承著“藝術是生活，生活是藝術。有愛就有一切，愛是一切的來源。”的藝術理念。她是永遠的童話里的主人公，永遠像孩子一樣，對世界充滿好奇，對生活充滿希望，對一花一草一木都愛得天真，所以她的筆下勃發著生活和生命的情趣，袒露著她的真誠與童真，清淺質樸，卻細膩豐饒得令人動容。
藝術家最難得的是不在世故中泯滅天真，無論世事變更依舊保持一顆童心。張懷存的兒童文學作品、畫作、詩集中，無不顯示著她的真誠與童真，無不透露著她對生活、對世界的愛。隨著年齡閱歷的增長，縱使她的作品多了一份滄桑、一份沉著、一份勁道，但使人仍然感受到一個童真的她，一個依舊真誠純凈、童真不泯的她。
相信她也將持續用她的真誠，在藝術中發乎心、動乎情，創作更多鮮活不蒼白、意蘊濃郁不消極的文字及畫作，就像她說的，“世界依舊陽光，只是，這陽光甚是熱辣，并于逼人的熱辣中顯出更大的真實來。”
網友評論