
【個(gè)人簡介】
鄒訓(xùn)精,1987年生于江西省吉安市,2008年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位,2014年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位,2009年就職于中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員部,2014年至今工作于中國工筆畫學(xué)會(huì)現(xiàn)任會(huì)長助理。中國工筆畫學(xué)會(huì)理事、李可染畫院青年畫院特聘畫家。

《愛做夢的小葫蘆》68cm×136cm 2019年3月 紙本設(shè)色
主要學(xué)術(shù)活動(dòng):
2008年,中央美術(shù)學(xué)院本科生畢業(yè)展,畢業(yè)作品《儺》獲優(yōu)秀畢業(yè)作品獎(jiǎng);
2014年,中央美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)展,畢業(yè)作品《云南印象之一、之二、之三、之四》被中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館永久收藏;
2016年,作品《游跡系列之五——琉森》獲“萬年浦江”全國中國畫花鳥作品展入會(huì)資格并永久收藏;(最高獎(jiǎng))
2017年,作品《游跡系列之六——西庸城堡》入選“絲綢之路·翰墨通渭”第二屆中國畫、油畫作品展”;
2017年,作品《清芬》獲“中國夢·2017藝術(shù)草原全國中國畫、油畫作品展”入會(huì)資格并永久收藏;(最高獎(jiǎng))
2017年,作品《游跡系列之六——西庸城堡》入選“大力弘揚(yáng)愚公移山精神”全國美術(shù)、書法作品展;
2018年,作品《園林·古道新院》獲“品真格物——全國青年工筆畫作品展”入會(huì)資格并永久收藏。(最高獎(jiǎng))
2008年,中央美術(shù)學(xué)院本科生畢業(yè)展-中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館;
2014年,中央美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)展-中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館;
2016年1月,正和誠藝術(shù)空間ZHCArtSpace 舉辦個(gè)展“詩意·棲居”;
2016年4月,翰墨傳承——文化龍口書畫作品邀請(qǐng)展;
2016年5月,澄懷微象—當(dāng)代工筆畫名家作品邀請(qǐng)展;
2016年7月,翰墨傳承---全國巡展走進(jìn)北京首博畫店;
2016年9月,“萬年浦江”全國中國畫花鳥作品展;
2016年10月,李可染畫院首屆青年畫院院展;
2017年7月,人美美術(shù)館“物象·心象中國畫邀請(qǐng)展”;
2017年8月,“絲綢之路·翰墨通渭”第二屆中國畫作品展”;
2017年9月,“中國夢·2017藝術(shù)草原全國中國畫作品展”;
2017年12月,“大力弘揚(yáng)愚公移山精神”全國美術(shù)、書法作品展;
2018年1月,“春意芳華—鄒訓(xùn)精花鳥精品展”;
2018年5月,“盛世畫典”中國當(dāng)代工筆畫名家全國巡展-太原站;
2018年5月,“全國書畫名家小品邀請(qǐng)展”;
2018年6月,“多彩中國微型藝術(shù)展”意大利威尼斯;
2018年8月,“品真格物——全國青年工筆畫作品展”;
2018年11月,“生態(tài)中國美麗家園—中國野生動(dòng)物保護(hù)生態(tài)作品展”在北京中華世紀(jì)壇舉行;
2019年1月,“丹青盛會(huì)—2019年迎新春中國工筆畫學(xué)會(huì)邀請(qǐng)展”在北京81美術(shù)館舉行。

《篁竹野趣》68cm×136cm 2019年3月 紙本設(shè)色
《自序》
鄒訓(xùn)精
“畫畫是體驗(yàn)快樂最佳最直接的方式。”
自小他就十分享受涂抹的過程。自然界中的萬物,只要能在與之相適應(yīng)的媒介上留下痕印,他都視為畫筆。它可以是小樹枝在沙土里輕輕劃過,也可以是鉛筆在紙上的圈圈點(diǎn)點(diǎn)。這個(gè)曾經(jīng)在放學(xué)后把畫畫當(dāng)樂趣的小男孩,哪里會(huì)想到,繪畫將伴隨他一生。這個(gè)小男孩,就是我。

《園林-古道新院》229cm×142cm 2018年 紙本設(shè)色
2004年,我背上畫板畫材從南昌出發(fā),在綠皮火車上站了30多個(gè)小時(shí),終于到達(dá)北京。近距離感受這座繁華、偉大、陌生的城市,滿懷欣喜。此后的求學(xué)路,努力讓自己過得充實(shí),短暫而漫長。我接受了多年的西畫培訓(xùn),也嘗試過很多作畫的材料和方法,漸漸發(fā)現(xiàn)線的造型能力和表現(xiàn)力遠(yuǎn)非透視、光影可比。讀研時(shí),對(duì)我影響最大的一門課是曹力老師的《線構(gòu)成》。授人以魚不如授人以漁,這門課訓(xùn)練的是關(guān)于建構(gòu)線條的思維方式。在曹老師眼里,線條的形態(tài)無所謂優(yōu)劣高下,酣暢的、頓挫的;細(xì)膩的、霸道的;痙攣的、有力的,一切線條都有它存在的價(jià)值和呈現(xiàn)出的美感。生活中的任何細(xì)微之物都能夠納入畫面,要善于從偶發(fā)中拾取與己相關(guān)的必然,迅速激活大腦過往的形象儲(chǔ)存,鍛煉想象力和創(chuàng)造力。藝術(shù)以情動(dòng)人,如何制造出有情緒代入感的線條,成為每位藝術(shù)家藝術(shù)生命里追求的終極奧義。

《清芬》230cm×140cm 2017年 紙本設(shè)色
十年狂奔后,我決定放慢腳步,擷取精華以符合自己的創(chuàng)作習(xí)慣和創(chuàng)作理念,我的工筆畫可分兩類:一類為根植于傳統(tǒng)的寫生,另一類是開放型的創(chuàng)作。當(dāng)今的繪畫門類已經(jīng)不再那么明確,各門類從疏離到融合;每個(gè)門類中的小單元也打破常規(guī),重新破繭而出。因此我在創(chuàng)作時(shí)多用“中西結(jié)合”的方法,以此次展覽作品《游記》系列為例稍作說明:染法沿用工筆畫傳統(tǒng)的三礬九染,必要時(shí)借助西畫的光影明暗。

《韶光琉璃庭院深》136cm×68cm 2017年 紙本設(shè)色
技術(shù)上會(huì)利用某些工具,用砂紙打磨、用橡皮擦做白等。畫面構(gòu)圖將中國畫傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視與西方繪畫的焦點(diǎn)透視相結(jié)合,植物、動(dòng)物采用散點(diǎn)透視,表現(xiàn)建筑等元素時(shí)仍因襲西畫三維造型。布局采用多視角,植物和器物(iPad)為平視;用仰視表達(dá)教堂的神圣和崇高感;遠(yuǎn)處的風(fēng)景又換做全景式俯視。仰視、平視和俯視三者將畫面有機(jī)統(tǒng)一起來。此外,我畫植物不再只拘泥于小景畫或一枝一芽,而是把不同的植物剪接拼湊在一起使之和諧,再采用平鋪法滿繪。

《疊檐對(duì)影》32cm×32cm 2017年 紙本設(shè)色
《行走間》
她優(yōu)美的走著,就像月色一樣,閃進(jìn)我的心房。
2015年我結(jié)婚了。滾燙的小紅本,燙進(jìn)心安和幸福。
蜜月之旅計(jì)劃許久,
那本遺忘在角落里厚厚的世界地圖集,一時(shí)間成為最熱絡(luò)的伴手書。指尖輕輕翻閱,找尋我與愛妻的旅行目的地,
希臘,愛琴海,圣托里尼。夢幻的愛情圣地。喔~還有瑞士!那里有阿爾卑斯山,還有少女峰!
遠(yuǎn)處的教堂隱約而見,行人悠閑地走過鵝卵石砌成的寧靜街巷,電車從身邊緩緩駛過,路邊咖啡館里暖洋洋的燈光和輕聲交談的人們,安靜的城市充滿了生活氣息,
這一行,有不少這樣的老城。
我緊緊牽著妻子的手前行,牽住流淌的時(shí)光。

《綠水浮棲》34cm×34cm 2017年 紙本設(shè)色

《離巢》32cm×32cm 2017年 紙本設(shè)色

《游跡之五》230cm×140cm 2016年 紙本設(shè)色

《游跡之六》230cm×140cm 2016年 紙本設(shè)色

《游跡之五-圣城山下》240cm×127cm 2015年 紙本設(shè)色

《游跡之二蒙特勒》136cm×68cm 2015年 紙本設(shè)色

《紅葉似燒非因火》68cm×68cm 2015年 紙本設(shè)色

《清芬》68cm×68cm 2015年 紙本設(shè)色

《圓影覆華池》68cm×68cm 2015年 紙本設(shè)色
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