書法家徐國安先生是一個直率爽朗的人，認識他的第一印象就是說話語氣“嘎嘣”脆，不僅如此，他還是一個非常執著而有才情的人，這在他的書法作品中都有充分的表現。雖然，徐國安先生說自己原本其實是一個性情急躁的人，但在其作品里體現出的，似乎并非印證“字如其人”的定論，而是在踏實功底的基礎上，從個性鮮明的自我逸格里滲透出的一種致遠寧靜，觀之如飲甘飴。而這樣的深厚功力，則要從他懵懂時，書法對他潛移默化的浸潤開始說起。
心摹手追 師出自然
徐國安先生自幼生長于農家，七歲學書，是在私塾上的學，也就從那時起，他就與書法結下了不解之緣。“那時，私塾的老師都能寫一手好字，我一看就喜歡上了，那時候還沒有書法這個概念，就是叫寫毛筆字。后來我上學的過程當中，很巧，我經歷的所有的老師都能寫一手好的毛筆字，其實這對我的影響是非常重要的。”說起自己上學時候的經歷，徐國安至今仍是滿懷感慨!機緣對一個人的導向和今后事業的發展之路有著非常重要的影響，如果說徐國安在之前是一個調皮躁動的孩子，那么，在接觸到書法時，那一剎那的歡喜，就成為激發他興趣，甚至改變他一生的美好機緣。自此以后，他便深嗜書法，沒事的時候就會伏案練習，筆耕不輟，且在參軍入伍前，參加書法比賽就獲得了多次獎項。對此，徐先生也誠懇地說：“書法就是修身養性的，寫書法能讓我心里安靜，我浮躁的性格能得到調整，整個人感覺非常舒服。”由此可見，徐國安非“字如其人”的作品意蘊實是在勤研不息，求索不止的修習過程中所形成。
一般來講，衡量優秀藝術作品的標準在于其是否能打動人心，而徐國安練習書法時，就是一個由心入技，再由技入心的過程。徐先生之習，先從顏、柳入手，后主攻行書，擅長聯、牌、匾等形式。他常說，書法藝術是“有形的圖畫，無聲的音樂”，這從他幼年時候練習書法的經歷就能讓觀者感受到這樣的領悟是如何形成的。徐國安回憶道：“那時候我們家里窮，雖然我非常喜歡寫字，但還是沒有足夠的材料來供我練習，后來，我就干脆拿樹枝當筆，在沙灘上寫，就這么長期練習。”樹枝，沙灘，聽起來簡陋，但轉念而想，這不正是在大自然浸潤中的師法嗎?他的領悟正是從這樣一筆一劃的修習中感受到的自然的靈性，從而又有了更多開拓性的練習靈感。除了在沙灘上的，被他稱之為“砂盤練習”的方法之外，還有思維練習法，徒手練習法，執筆練習法等。思維練習法，徐國安的解釋是看到字形便在腦中默習，這也就相當于臨池之“默臨”的方法，入于腦而印于心，而光入腦印心還不夠，在沒有筆的情況下，就只能徒手在空中比劃比劃也能暫時滿足一下研習的欲求，再到了有筆可執時，徐國安之筆端風華便自然而然到達成竹在胸，揮灑自如的境界。這樣師出自然的情懷，不僅使他的藝術日益精進，也對其整事業發展有著深遠影響。
《室雅闌香》
書法家徐國安的人生經歷是豐富的，書法雖然是他深嗜的藝術，而在其職業生涯中，他有著下海經商的履歷，他說：“我以前做過裝修生意，需要寫很多材料，其中做報表是其中重要的一項，我的報表做得非常工整，而且字跡規范，很多客戶就是因為我這一點促成的生意，如果沒有書法功底的優勢，我是得不到這樣肯定的。可見能寫一筆好字有多重要!”書法在他工作中發揮出意外之喜的作用，則讓徐國安更加珍視和感恩自己這個愛好給他帶來的幸運，此后，他對書法藝術的研習更加勤謹了。1993年開始，徐國安便把更多精力投入到書法學習中，不斷探索，研究和實踐，總結出學書三要，即筆筆中鋒萬毫齊力，組合嚴謹造型優美，分行布白收放動靜。由于自身書法藝術的造詣愈顯深厚，徐國安這里開始有了遠近慕名而來的求學者，于是，在精修自身的同時，徐國安也分出一部分精力來研究教學方法，總結出幾何法和黃金分割法，他在繼承傳統的基礎上創造和運用幾何法、黃金分割法來從事專業研習和教學，得到了諸多肯定和贊譽。徐國安老師創作的書法作品《十二生肖》乃全國首創，在各大展覽中受到眾多企業和收藏家的高度認可。
研而有得 墨氣逸遠
在書法研習方面，徐國安認為，一個人的藝術成就是和自身修養品德息息相關，他說：“我的人生準則是謙虛謹慎，平易近人，積德行善，低調做人，廣交益友，遠離小人，回報社會，尊效偉人。有了美德的信念，修好心，才能有資格談藝術成就，藝術造詣。在書法學習方面，我也總結了五個階段，就是‘會好精巧絕’，這是一個逐相遞進，缺一不可，而又相互影響的必經過程。”其中，徐國安特別強調了對“絕”的詮釋，他說，這個“絕”是別人沒有的，獨一無二的，別人會的他必須會，別人不會的他能會，這才叫“絕”。可以說，這就是徐國安對于研新的追求，這在其作品中，也得到了淋漓盡致的表達。
觀徐國安先生作品，撲面而來的第一感受是其書作里扎實的傳承功底，徐先生以行書為擅，在以骨立為美的基調上，又以老辣的使轉呈現出清逸高遠的風神。其運筆力透紙背，筆勢勁利、宛轉生姿，峭拔遒麗，俊秀爽利而結構嚴謹，功力與心緒皆滲透于筆墨間，其墨色擅枯卻無羸弱之感，中鋒運筆恰猶萬歲枯藤般堅實有力，字體結構內擫外拓，剛柔相濟，點畫凝練簡潔，分行布白的勻稱和章法的講究讓卷面既疏朗又不失緊湊，有著連綿不絕，跳躍起伏的節奏感以及觀之不足，又流連忘返的審美意趣，正猶如一篇篇華美樂章，一支支靈動舞韻。縱觀徐國安作品的總體意蘊清雅而不濁俗，淡泊而不奢華，頗具書卷氣，作品透顯出“文而不華、質而不野、不激不厲、溫文爾雅”的韻致，更有著書法作品中“靜氣、秀氣、美氣、靈氣”，行云流水、瀟灑恣意的書風個性，令人視而忘俗，賞心悅目，觀其作，大有一種蒼涼而多情的感懷，而徐國安的藝術造詣實又與生活的修行密不可分。
陶淵明《飲酒二十首·其五》
生活中的徐國安是一個樂天而思維活躍的人，他把人生追求歸結為四個字，“福祿壽喜”，福德有五，曰“五福臨門”;對爵祿的追求則以《論語》中“言寡尤，行寡悔，祿在其中矣”的謹言慎行來要求自己，至于成功，則有賴于順其自然的機緣，以及水到渠成的努力;而對于壽命的觀點，徐國安則深信十個字：德高人長壽，心寬福自來!對于生命中的“喜”他也抱著一種隨遇而安的輕松，洞房花燭，金榜題名是喜，平平淡淡，笑口常開亦是喜，只要內心歡喜，喜事連連當會是順理成章的終點。他常說，藝術靈感和成就是一種可遇而不可求的恩賜，只有做好當下的人，才能有得到的福氣，而只有專注當下的人，也才能心無旁騖地去研磨藝術，才能最終有所成就，專注是心靈被賜予的最好的財富，專注的人因不會有太多雜念而心存歡喜，內心歡喜才能長壽!說話間，他信手拈來了一首藝術家長壽歌，“七十少年逞英豪，八十青春正出道，九十瀟灑精神好，百歲不老呵呵笑。”
多年來，徐國安淡泊的心態和在書法藝術上不懈的追求，確也讓他在行業內收獲了諸多榮譽，得到業界肯定和贊譽。徐國安先生現為中國書法家協會會員、2015文化部中國十大名家。中國當代藝術協會名譽主席、宋莊國際書畫院終身院長。先后在湖北、廣東、浙江、江蘇等多所院校任教，并八次舉辦個展。2006年在武漢圖書館創造了個展40天的記錄;作品入編藝術家大典、年鑒等三十多部工具書，并被國家博物館和國家領導人收藏。不僅如此，徐國安早年到現在還經常資助貧困學生，在書法藝術方面，他自己制定的二十年規劃也順利完成。
對于書法藝術，徐國安是一個“不知足”的人，他說：“藝無止境，活到老，學到老，沒有盡頭，我永遠都只是一個小學生，同時，我也在盡我的努力來以學傳承，讓更多的人喜歡書法，學習書法，傳播書法。”書法家徐國安就是這樣一位藝術家，熱情，淡泊，勤勉…… 而他也正用這份寬博的，對藝術誠摯的熱愛，在書法界譜寫著屬于自己的輝煌樂章!(記者：楊丹菲)
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