藝術市場擁抱區塊鏈
聯結藝術與科技
NFT或重塑文化產業生態
近年來，隨著NFT在藝術市場掀起熱潮，越來越多的藝術家、藝術品機構對其青睞有加。蘇富比、佳士得等傳統大行一面支持虛擬貨幣付款，一面推出NFT藝術品專場拍賣，富藝斯和永樂也于日前宣布入局。區塊鏈技術和傳統藝術品行業走向深度融合，不僅成為數碼藝術史上的分水嶺時刻，行業新模式的誕生也預示著藝術市場的新時代已經來臨，而NFT或將重塑整個文化產業生態。
▲ 藝術家Beeple的巨型拼貼NFT作品《每一天：前5000天》以6900萬美元在佳士得線上拍賣專場中成交
NFT“出圈”藝術市場
3月11日，在佳士得單一拍品線上專場拍賣中，藝術家Beeple的巨型拼貼NFT作品《每一天：前5000天》以6900萬美元的價格成交，寫下了在世藝術家作品拍賣的第三高價，為數碼藝術品寫下了全新世界拍賣紀錄；同時也是迄今線上專場拍賣總成交額，和線上單一拍品成交價的最高紀錄。這場拍賣之后，短短一個月里與NFT相關的更多藝術事件逐漸進入公眾視野。3月11日，“燒毀原作，4倍價格賣出電子版”的話題登上微博熱搜——數位藝術愛好者燒毀了世界著名街頭藝術家班克斯的作品《傻子》，隨后拍賣了該畫作的電子版本所有權，該NFT以約合人民幣247萬元的高價售出。對此，燒畫者表示，“燒畫本身就是一種藝術表達”。
▲ 燒毀班克斯作品的視頻
▲ 經過處理后變為NFT的作品
3月25日，“DoubleFat雙盈——首屆NFT加密藝術展”在北京798的悅·美術館開幕，200余位從事NFT加密藝術創作的藝術家參展。現場焚燒了藝術家冷軍的一件繪畫作品，并生成“NFT加密藝術”進行競拍，最終以40萬元的價格成交。
▲ 悅·美術館“DoubleFat雙盈——首屆NFT加密藝術展”現場
3月28日，波場（TRON）創始人、BitTorrent CEO孫宇晨正式宣布成立JUST NFT基金，并邀請知名藝術家擔任該基金的藝術顧問。隨后，JUST NFT基金分別拍下Beeple的《OCEAN FRONT》、畢加索的《戴項鏈的躺臥裸女》、安迪·沃霍爾的《三幅自畫像》和《時代》雜志NFT封面“The Computer in Society April 2nd, 1965”。
▲ 巴勃羅·畢加索 《戴項鏈的躺臥裸女》 1932年
4月12日至14日，JUST NFT基金在蘇富比拍賣行和NFT交易平臺Nifty Gateway聯合拍賣中拍下一整套來自藝術家Murat Pak的NFT系列作品《Cube》，其中包括8個作品，總共1686個立方體。成立至今，藏品總資金規模已接近2億人民幣。
▲ Murat Pak的“Open Editions”全套NFT作品
NFT如何改變傳統藝術市場
NFT融合藝術市場的事件能在短時間里頻發，并形成行業熱點話題，表面上是此次佳士得網拍高價成交作為導火索，其他相關業內人士與機構的迅速跟進而推動產生的。但事實上，在此之前已有種種征兆出現：藝術家Beeple的另一件作品在數字藝術的在線加密貨幣市場Nifty Gateway以660萬美元的價格售出，佳士得顯然關注到了這一藝術市場中的新模式，并付出實踐，成為藝術市場中第一家吃螃蟹的拍賣行。在整個國際市場中，區塊鏈加密藝術的興起已有一段時間，早在2017年就掀起過NFT的熱潮。據公開數據顯示，目前NFT市場總銷售額已經達到5.63億美元，交易量超550萬筆，且2月份的總銷售相比1月增長近8倍。近1個月時間，共有2.3萬件加密藝術品被出售，交易總額超過6000萬美元。
▲ 由Ctypto Art Data統計的目前NFT藝術家成交排名
顯然，在藝術市場中無論是藝術家、收藏家，抑或是畫廊、拍賣行等機構，很多已經開始嘗試以NFT的方式進行藝術品交易，其背后有著深層邏輯。筆者認為，從藝術市場行業自身來說，藝術品的真偽問題一直是困擾行業發展、規模擴大的痛點，同時衍生出諸多問題困境。例如拍賣行的不保真條款規則一直被很多人詬病；不少當代藝術家難以就其作品的真偽、版權問題進行打假維權；很多收藏家、藝術愛好者亦會因藝術品的真假問題，而對其收藏望而卻步……雖說業內以往曾嘗試“藝術品鑒證備案”的方式進行困境突圍，但實際效果并不明顯。而NFT這種基于區塊鏈加密技術的特殊形式顯然和藝術品唯一性、稀缺性的屬性有著天然的相通之處。NFT不同于BTC、ETH等代幣那樣可以單位拆分，NFT的單位永遠為1，即唯一性，不可拆分。在某種角度看，NFT并非一種簡單的“幣”，它更像一種服務，或一種憑證。因此，這類NFT藝術品通常由加密圖像或視頻文件組成，并帶有無法復制的數字簽名，從而讓買家確信自己購買的是原作。以此次佳士得的線上拍賣交易為例，中標者將收到一個加密文件，其中包括5000幅圖片的文件，交易將在區塊鏈上登記，此后的所有購買和交易信息都將透明化。
▲ Beeple作品《每一天：前5000天》之一
不難想象，在移動互聯網技術、數字經濟日臻成熟，國家加快推動數字貨幣發展的時代背景下。隨著區塊鏈技術在各個行業領域的不斷應用，如若NFT的交易方式逐步在藝術市場得以普及，它將給該行業帶來的不僅僅是質和量的變化，更會給幾百年未曾大變的傳統藝術市場的交易模式帶來大變革。一件NFT作品的在線交易，將不再涉及具體的運輸、保險等環節，它可能會在數分鐘里完成多次交易和權屬的轉移，這將顛覆傳統的交易方式和周期。而對于藝術本體來說，NFT交易方式的應用或許也將改變整個藝術創作的生態格局，以往因版權問題難以形成廣泛市場的數字藝術、當代攝影、數碼插畫等藝術形式，將會因此獲得更為廣闊的生存發展空間。
▲ 可編程NFT平臺Async Art上賣出的作品《最初的晚餐》
爭議與出路
誠然，新興技術在某一行業的實踐應用有時也會伴隨一定爭議。國外NFT的研究者Nadya Ivanova公開表示：“需要理解NFT市場的重要一點是，它是非常新的。市場還在經歷確定事物真正價值的不同的市場循環中。”藝評人王晶晶指出，“虛擬貨幣暴漲與暴跌的新聞總是相伴而生，難以判斷是頂點還是在谷底，獲利者總是少數。NFT讓我們反思今天的藝術生態，從業者及藏家需要思考，這究竟是一片藍海，還是退潮后的海市蜃樓”。對于傳統藝術市場而言，藝術品的增值離不開藝評人的對其在學術價值、美術史定位方面的挖掘梳理，也離不開畫廊、拍賣行等相關機構對其進行展覽和市場的推廣與培養。NFT的交易模式雖然可以解決藝術品的真偽確權問題，且目前不少NFT平臺設置了不斷分潤模式，原創作者在每次交易中都可獲得相應收益，但作品流通中的具體市場漲勢、成交似乎與學術層面的價值有所脫離。藝術品的價格不再基于其本身的藝術價值和稀缺性，而是基于藏家能夠證明他是唯一真正持有藝術家簽名的原版擁有者，證明作品權益的流通及歸屬。特別是近來NFT領域被交易者詬病的一個重要方面是，越來越多質量不高的藝術品進入交易平臺。
▲ 波場（TRON）創始人、BitTorrent CEO孫宇晨
基于這一問題現狀，孫宇晨主導創立的JUST NFT基金似乎有意彌補并解決這一新興藝術品交易方式的不足。目前，JUST NFT背后不僅有波場公鏈作為技術支撐，其余團隊成員也具備藝術行業背景，其中不乏來自于佳士得、蘇富比的傳統藝術品行業從業者。按照孫宇晨的公開說明，基金將錨定世界頂級的藝術家和藝術品，入選基金收藏名錄的作品中位價在1000萬美元左右。不難看出，JUST NFT基金在推動NFT領域正向發展的過程中，為自身確定了入局的高門檻。在區塊鏈技術的加持下，越來越多的傳統行業已經煥發新的光彩，可以說，由孫宇晨和JUST NFT基金引領的藝術收藏新時代已經到來。
自從NFT成為科技藝術界新熱潮，孫宇晨作為行業推動者積極擁抱時代趨勢，曾多次參與相關拍賣，以實際行動表示支持。在媒體的一篇報道中，他指出，未來十年，全球前100的頂級藝術家與藝術品，將有50%會NFT化。另外，孫宇晨堅信，區塊鏈技術能夠搭建一座傳統藝術和最新科技的橋梁，無論對區塊鏈行業，還是藝術行業，都是一次難得的機遇，而“波場也會率先在行業內探索出新模式”。
▲ OpenSea平臺NFT拍賣頁面
筆者認為，NFT作為新興的區塊鏈技術在加持藝術市場時，還需結合傳統藝術市場的某些特質，通過創新融合的策略尋求一種切實行之有效的新模式。毋庸置疑，NFT在未來對藝術品市場，乃至整個文化產業的生態重塑必定是不容小覷的；包括它對未來國家戰略層面的數字資產、社會治理、數字經濟等其他行業領域的影響，也同樣給我們留有無限的想象空間。
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